Hablemos de Fallout, el original.

Cuando me preguntan cuál es mi saga de videojuegos favorita me cuesta responder. Y es que he descubierto que mis juegos favoritos suelen ser auto conclusivos y en el caso de que sean parte de una gran saga suele gustarme uno o dos de entre muchas entregas. Dragon Quest por ejemplo es una de mis sagas de videojuegos favoritas y la que empezó con mi amor por los rpg's, pero si bien me gustan la mayoría de sus titulos no sabría si considerarlos como parte de una saga dado que son historias auto conclusivas, no forman parte de una misma linea temporal. Me pasa igual con Super Mario Bross y sus chorrocientos spin-offs. Y en cuanto a lo segundo, el ejemplo perfecto son los TLOZ, de los cuales me agradan talvez cuatro juegos de los muchos que componen la saga, algunos incluso no me los aguanto. Ni que decir de juegos como Alpha Protocol, Vampire: Bloodliness, Arcanum, Temple of Elemental Evil y otros mas, que nunca tendrán secuelas por mas que el pequeño fandom que se hicieron las deseen. Pero hay una saga en especial que suelo querer mas que todas las que me gustan, a la que le llego a perdonar sus muchos errores (especialmente en sus ultimas entregas) y disfruto pese a mantenerme crítico con ella. La saga de la que hablo es, por supuesto, Fallout.

Debo empezar diciendo que soy un tipo joven, apenas comenzando la veintena, sin una sola cana en su precioso cabello, que lleva su smartphone a todas partes y conoció la saga gracias a la primer entrega de Bethesda Softworks. Anteriormente había jugado a Morrowind y Oblivion de la misma compañía y si bien me habían gustado (mas el primero que el segundo) ambos me llegaron a aburrir al tiempo. Con FO3 me sucedió lo mismo, pero con matices. Porque la saga Fallout es totalmente distinta a la serie The Elder Schrolls, es mas inmersiva (al menos en mi opinión) y totalmente distinta a lo que había jugado antes. Siempre me ha parecido impresionante como logró Bethesda que un mundo post apocaliptico tan sucio, gris y triste como ese fuese al mismo tiempo un lugar tan divertido de explorar y con tanto estilo. Claro que en ese momento no había jugado las precuelas, que lograban lo mismo pero mejor. De FO3 me aburrí al tiempo como en todos los juegos de la compañía de la costa este estadounidense, gran parte de la culpa de lo ocurrido se debió a su sosa trama principal, aburrida y mala como ella sola. Pero incluso con ese sabor agridulce que de dejó el juego me volví adicto a la saga. Necesitaba mas Fallout.

Tras Fallout 3 jugué New Vegas, de una desarrolladora que desconocía y luego se volvería una de mis favoritas, pero de New Vegas no hablaré hoy, a ese juego lo amo demasiado y me parece el mejor de la saga junto al Fallout 2 de Black Isle, esta entrada se llama "Hablemos de Fallout, el original." y eso planeo hacer ya, hablar de esa joyita de los rpg, lo que la hizo tan grande y porque creo que aún hoy en dia se sigue manteniendo como uno de los mejores rpgs de la historia. La historia del desarrollo de Fallout es compleja y no quiero entrar en muchos detalles ya que tampoco es que sea un experto en la materia, solo mencionaré algo que quizás muchos conozcan y otra cantidad mas grande de lectores posiblemente no lo haga. Fallout nació gracias a que Interplay dejó publicar para Electronic Arts y estos se quedaron con los derechos de Wasteland, el primer juego post apocaliptico de la compañia. Son poseer los derechos de su anterior saga se sacaron una nueva de la manga, que mantuviera la escencia de la anterior pero a la vez fuese distinta y asó nació Fallout, videojuego que esta vez publicaredad atomicaían ellos mismos sin interferencias de una corporación malvada (¿para que ocultarlo? todos ya lo sabemos) como EA.

Fallout nació de las mentes maestras de Brian Fargo, Tim Cain y Feargus Urquhart. Se trataba de un juego de rol post apocaliptico al igual que su antecesor, pero esta vez ubicado en una California de aspecto futurista claramente inspirada por la forma en que se veía el futuro en los años cincuenta, hecha trizas tras una guerra nuclear que enfrentó a las naciones poderosas de la época. Si bien la mayoría de la humanidad y la fauna murieron debido a la radiación y sus efectos en el ambiente, algunos lograron salvarse en pequeños asentamientos tratando de sobrevivir por su cuenta en los desolados paramos y otros consiguieron refugiarse en bóvedas construidas por el gobierno americano para preservar a su población (auque luego se descubriría que las intenciones del gobierno no eran tan buenas como podrían parecer a primera vista). El juego comienza 84 años despuén de la guerra, en el año 2161, cuando un habitante de la bóveda trece, que no se ha habierto desde que fue cerrada por primera vez, tendrá que partir a una misión para salvar a la población que habita su hogar luego de que el chip purificador de agua de la bóveda fallara dejandolos con apenas 150 días de agua potable. Tu personaje se adentrará en tierras salvajes intentando buscar un reemplazo para el chip de su bóveda, un trabajo que no será nada fácil y te llevará a dar vueltas y vueltas perdiendo tiempo si no pones atención a las pistas que te dan sobre la posible ubicación del chip. La historia, por supuesto, no irá solo de esto, ya que conforme avances irás descubriendo un enorme peligro que se asoma para la humanidad, la presencia de peligrosos mutantes en los alrededores y un culto miterioso que no da precisamente mucha confianza.

No destriparé el argumento ya que me parece muy bueno, de lejos el mejor de la saga y una clara muestra de como conseguir suspenso en un juego de mundo abierto como es este. Porque si, Fallout es un juego de mundo abierto en donde puedes pasarte horas explorando y buscando secretos pero a la vez si haces eso te arriesgas a que la cuenta de días antes de que la población de tu bóveda muera de sed llegue a cero y pierdas el juego. Puedes aumentar el tiempo límite revelando la ubicación de tu bóveda a unos mercaderes de agua, pero no es algo que recomiende debido a los problemas que esto puede acarrear. Fallout es un juego que no te lleva de la mano, que te ofrece muchas opciones de diálogo y a como cometas un error y revéles mas información de la necesaria o digas algo que haga enojar a un npc te va a ir mal. En ese punto Fallout triunfa en donde juegos mas actuales fallan y pondré el ejemplo del Skyrim de Bethesda, un juego en donde en el transcurso de la historia principal todos los npc's te hablan de lo importante que es derrotar al enemigo final antes de que este destruya el mundo entero, pero puedes pasarte meses sin hacer nada y justamente nada malo sucederá. ¿Como se supone que me tome la historia en serio? Mismo problema tienen muchos juegos de mundo abierto hoy en día y Fallout solucionó esto de una manera muy sencilla años antes de que estos siquiera aparecieran.

Pasando a hablar de la jugabilidad, es quizas el apartado en donde el juego no llegue a mantenerse tan bien hoy en día. A mi como videojugador de la nueva escuela me costó adaptarme a los controles y advierto que es dificil, pero una vez te acostumbras realizarás acciones en un inicio complejas con gran facilidad y talvez hasta te enamores del sistema de juego, tal y como a mi me pasó. El personaje se controla con el mouse, haciendo click a donde quieras desplazarte caminando o click + mayusc para correr, aunque también puedes activar la opción de correr automaticamente en las opciones. El combate es estratégico y por turnos, contarás con una cantidad de turnos dictada por los puntos de agilidad que hayas tomado en la pantalla de creación de personaje. Atinaras un ataque o no dependiendo de varios factores, como tu habilidad para utilizar ciertas armas o tu suerte, de seguro fallarás mucho al principio del juego y a como vayas leveando se hara mas común atinar. Es algo complejo y si creas un personaje sin pensartelo mucho durante la pantalla de creación, tu partida será un infierno. Sobre como realizar acciones como sigilo, disparar a partes específicas del cuerpo, hackear y otras es algo que averiguaras con la practica. Parecerá complejo pero comparado con los sistemas de otros juegos la verdad ha sido simplificado.

Pero mas importante que el gameplay y armar una buena estrategia a la hora de atacar, está la creación de personajes. La famosa S.P.E.C.I.A.L, cuyas siglas significan " Strength (Fuerza), Perception (Percepción), Endurance (Aguante), Charisma (Carisma), Intelligence (Inteligencia), Agility (Agilidad) y Luck (Suerte)" Al principio del juego se te dará una cantidad de puntos para compartir entre cada una de esas características y dependiendo del personaje que quieras interpretar las repartiras a como desees. Luego están las skills, que se mejoran en un rango del 0% al 200% y determinan que tan bueno es tu personaje realizando distintas tareas. Son un total de 18 y el jugador puede elegir tres que mejoraran el dible de rapido que el resto. Se dividen entre skills de combate, que determinan tu capacidad de utilizar distintas armas, skills activas que determinan que tan bien podrás realizar acciones como curarte, robaro andar sigiloso y las skills pásivas que te serviran para mejorar tu diálogo, trueque, entre otras. Luego están los traits, opcionales, que ayudarán también a que tu personaje se diferencie de los otros creados brindandoles la posibilidad de mejorar algunos skills a costa de empeorar otros y cosas asi. Finalmente están los famosos perks que otorgan capacidades diferentes a tu personaje y puedes elegir uno cada tres niveles (o cuatro si eliges cierto trait opcional).

En cuanto a la dificultad, el juego es bastante difícil al principio, especialmente si no sabes a donde ir y entras en zonas peligrosas o si sigues sin comprender porque fallas todos tus ataques. Pero si sabes a donde ir, que hacer y como armar un personaje decente no se te hará precisamente cuesta arriba. Puedes conseguir a dos compañeros que te haran las cosas mas faciles en un principio, uno contratandole en el pueblillo de Shady Sands y otro, un perro del que puedes ganar su amistad en Junktown. Ambos seran solo un estorbo a altos niveles, asi que es recomendable que consigas la famosa Power Armor y el rifle de plasma y los mejores a ambos, una vez hecho esto serás una maquina de matar sin comparación, tus enemigos fallarán sus ataques o tu armadura se encargará de protegerte de ellos y con un buen tiro de tu rifle matarás enemigos de un solo disparo. Los unicos enemigos decentes que tendrás serán los Deathclaws. En los Fallout modernos las capacidades de la famosa armadura y el arma de plasma de han visto reducidas, pero en los clásicos eran armas de destrucción impresionantes. Por supuesto, también tienes la opción de ir por el camino pacífico, no matar a nadie y terminar el juego mas facilmente si sabes como hacerlo. Pero es aburrido. De todas formas recomiendo el final en donde vences al enemigo final del juego con una charla, porque es un momentazo escrito con maestría, aunque es bastante dificil de sacar.

El "YOU DIED" del rpg retro. 

He jugado esta primera entrega varias veces, una antes de hacer esta entrada y cada vez que lo hago es una experiencia distinta a la anterior. No es un juego muy largo, pero ofrece muchas alternativas a la hora de pasarte las misiones secundarias y el juego en si, por lo que su valor de re-jugabilidad es altísimo. Es un juegazo que siempre recordaré y de vez en cuando volveré a jugar con las mismas ganas que siempre. Es un juegazo que pese a lo viejo que está y lo complicado de su sistema de juego, recomiendo jugar al menos una vez y adentrarse en la primera parte de una saga que, tal y como dijo Todd Howard en le presentación de FO4 el E3 pasado, es de las mas grandes de los videojuegos y pocas se le pueden comparar. Ahora si me disculpan, seguire batallando con los constantes buggs de FO4 y su horrendo sistema de diálogos, porque después de todo, sea como sea, mi cuerpo siempre pide mas Fallout.

Reseña - Tokio Blues (Norwegian Wood)

Autor: Haruki Murakami

Editorial: Tusquets

Año publicación: 2009  (1989 en japón)

Traducción: Lourdes Porta

Primera novela que leí del autor japonés y de paso mi primer contacto con la literatura nipona. Empecemos lo mas importante, el argumento:

 "Toru Watanabe, un ejecutivo de 37 años, escucha casualmente mientras aterriza en un aeropuerto europeo una vieja canción de los Beatles, y la música le hace retroceder a su juventud, al turbulento Tokio de finales de los sesenta. Toru recuerda, con una mezcla de melancolía y desasosiego, a la inestable y misteriosa Naoko, la novia de su mejor –y único– amigo de la adolescencia, Kizuki. El suicidio de éste les distancia durante un año hasta que se reencuentran en la universidad. Inician allí una relación íntima; sin embargo, la frágil salud mental de Naoko se resiente y la internan en un centro de reposo. Al poco, Toru se enamora de Midori, una joven activa y resuelta. Indeciso, sumido en dudas y temores, experimenta el deslumbramiento y el desengaño allá donde todo parece cobrar sentido: el sexo, el amor y la muerte."

Esta es una novela que solo podría definir de una manera, depresivamente bella, aunque se que suena extraño. Y es que la prosa de Nurakami es bella y misteriosa de una manera que luego he comprendido solo los autores asiáticos suelen consegtr funcionar tan maravillosamente. Cierto es que este tipo de libros suelen sufrir debido a la traducción, "Traduttore, traditore" suele decirse y en casos como este en donde se traduce de un idioma tan complejo y diferente para nosotros los occidentales como es el japonés es dificil conseguir hacer que un texto siga teniendo no solo el mismo sentido sino todas las segundas lecturas que ofreciera en su versión original. Asi que si, si quieren disfrutar de un autor como este a plenitud, aprendan el idioma del sol naciente. 

De todas maneras la manera en la que Murakami trata los temas que habla, en este caso la depresión y busqueda de una identidad en el mundo, es muy buena y atrapante para el lector. La manera en la que diáloga también me agradó, justo los diálogos necesarios para establecer el carcter de los personajes y hacer avanzar la historia, nada de relleno innecesario que descompense la obra. Y por supuesto, la manera en la que mezcla lo real con lo onírico es de maestros, sello de Murakami y que pocos autores logran como el. Claro que este es uno de sus libros mas realistas y tras leer otras obras del autor y volver a re leer esta, me quedo con la sensación de que Murakami se encadena a sus propios deseos de realizar una obra realista y se auto censura el poder ir mas allá de lo real a diferencia de sus otras obras. 

Me agradan también los personajes de la obra. Suele decirse que cada personaje de Murakami es igual a los que ha hecho antes y es cierto, pero no es nada que no pase con otros escritores como por ejemplo Gabo o McCarthy y a ellos no se les tira tanto como al japonés. El personaje principal de la obra, Watanabe, es un simple estudiante universitario que aun no sabe que hacer con su vida y aun vive afectado por el suicidio de su mejor amigo. Es un personaje muy neutro y perfecto para hacer que el lector se identifique con el, o al menos asi me ha pasado a mi. Midoru y Naoko son dos personajes opuestos, ambas afectadas sentimentalmente pero que lidian con sus problemas de diferentes maneras. Nagasawa es también un personaje interesante por su manera de pensar y aunque es un poco hijo de puta me terminé encariñando de el. 

Ahora hablemos de lo malo. Vienen SPOILERS. Murakami tiene un problema enorme al momento de darle un final a sus obras. Todas y cada una de sus novelas que he leido terminan de una manera decepcionante, al menos en mi opinión. Y esta no es la excepción. La historia termina de una manera que no logro explicarme, parece que sencillamente se aburrió y dejo su libro colgado porque el final es un coitus interruptus en toda la regla y deja a nuestro personaje en la misma situación de cuando comenzó el libro, sin que se de ningun cambio en su actitud pese a que por todo lo vivido parecía que el personaje hubiera evolucionado en algo. Al final resulta que tan solo Reiko mejorar su situación emocional. Y hablando de Reiko, el acto sexual que mantiene con Watanabe en el ultimo acto me pareció innecesario, parecía que el autor tan solo quisiera meter una escena de sexo porque si. Por cierto, escenas de sexo hay bastantes en el libro, todas muy bien escritas y que parecen salidas de un libro erotico, que es la razón por la que me chocan la mayoría.

En fin, un libro que recomiendo para que conozcan a este buen autor japonés que me habrio la puerta a otros que hoy en dia considero mejores. Y por supuesto para que puedan darse el gusto de conocer obras mejores de Murakami que de seguro ya reseñaré mas adelante. Por cierto, si has leido el libro, te pregunto, ¿Que te ha parecido? Puedes dejarlo en los comentarios, tranquilo que no muerdo. 

Fallout 4 - Que hacer para no cagarla -

Fallout es probablemente mi saga de videojuegos favorita. He disfrutado enormemente todos sus títulos, siendo mis favoritos Fallout 2 (un clásico) y New Vegas. Fallout es diferente a cualquier otro juego, es toda una experiencia que si acaso llega a ser igualada por el nuevo Wasteland. Su setting futurista y post apocaliptico mezclado con la imagen de una norteamerica de los años cincuenta es maravilloso, si no han jugado alguna vez a la saga se los recomiendo, es maravillosa. Los primeros juegos quizas hayan envejecido mal en cuestión de gameplay pero su historia y profundo sistema de roleo siguen destacando al día de hoy, donde cada vez se dejan mas de lado para optar por mecánicas mas simplistas y amigables con el jugador novato. Son dos clásicos del rpg y siguen siendo de las mejores obras del género hoy en día, lo cuál dice bastante de la caída en calidad que ha tenido el género en los últimos años (si bien gracias a the witcher y kickstarter empieza a remontar). Tras estas primeras entregas la saga murió por varios años hasta ser comprados sus derechos por el demonio Bethesda. La compañia de Maryland pronto se puso a trabajar en una nueva entrega en sus ansias de convertir Fallout en si próximo éxito, su propio Elder Scrolls post apocaliptico.

Sobre esta tercera entrega debo decir que me parece la peor de la saga y con diferencia (sacando a fallout tactics y el fallout de ps2 de la ecuación claro está) Bethesda, fuel a su estilo, cambió totalmente a la saga haciéndola pasar de un rpg tactico bastante profundo a un juego de acción donde mas importa la exploración y el pegar tiros que dialogar y buscar diferentes soluciones a un problema complejo. Atrás quedaron los npcs vivos y con personalidad de las primeras entregas, existiendo ahora personajes acartonados que te sueltan diálogos poco interesantes que parecen escritas por un niño de cinco años y con quienes no se puede tener una conversación interesante. Desapareció casi por completo el humor en la saga, se le restó importancia al uso de habilidades las cuales son solo necesarias de vez en cuando. Atrás quedaron las decisiones importantes y las facciones grises, acá está todo tan diferenciado entre bueno y malo que da risa. Afortunadamente no cayeron tan bajo como en Oblivion y las quest llegan a ser interesantes en su mayoría, aunque sean tan lineales y apenas haya pequeñas bifurcaciones de vez en cuando, aunque la historia principal parezca escrita por el mismo chico de cinco años de los diálogos. En serio, es la main quest mas floja, predecible y cliché de la saga. En fin, podría pasarme páginas enteras escribiendo sobre lo que estuvo mal en Fallout 3 y nunca terminaría, al menos diré que el diseño artístico de la capital wasteland es de lejos el mejor de la saga y la ost es muy muy buena.

Pasando a su siguiente entrega, esta fue realizada por Obsidian Entertainment, uno de mis estudios favoritos en la actualidad que ha sacado maravillas como el KOTOR 2, Pillars of Eternity y esta entrega de la franquicia. Para empezar hay que decir que el equipo de trabajo de este título reunía a un personal muy capacitado que conocía la franquicia de antemano ya que muchos venían de Black Isle Studios e Intarplay, padres de los fallout originales y otro tanto de Troika Games que si no les suena debo decir que realizaron una obra maestra del género conocida como Vampire The Masquerade Bloodlines, que si no la conocen y aman los rpg, deberían de buscarlo ahora mismo. En otras palabras, era un equipo ganador. Y es que New Vegas regresa al juego a un estilo mas cercano a sus primeras entregas, todo lo bueno de ellas y mas lo puedes encontrar aquí. Para hablar de las virtudes de un casi excelente NV tendría que gastar páginas y páginas que rellenaría con mi fanboyismo desmedido, por lo que para no excederme en esta entrada solamente mencionaré algunos de sus pros; misiones variadas y entretenidas, varias opciones de terminar una quest, personajes carismaticos, sentimiento de progresión, el perk de "wild wasteland", opciones de dialogo variadas dependiendo de tus atributos y habilidades, gran cantidad de facciones de moral gris, modo hardcore de supervivencia, dlc's que valen la pena, arcos de historia para tus personajes acompañantes. Y mucho mas, New Vegas es un juego que he repetido en cuatro ocasiones cada vez con experiencias muy diferentes. Recomendadísimo.

Ahora, que Fallout 4 será anunciado en la próxima E3 es una posibilidad muy alta, lastimosamente este será llevado a cabo por Bethesda, que cada vez simplifica mas y mas la formula de un rpg haciéndolo ver mas como un estúpido juego de rol online que un verdadero y profundo juego de rol. Porque eso es Skyrim, un MMORPG son gráficos que no dan lastima y para un solo jugador. Me aterra pensar que Fallout 4 pueda ser tan soso como Skyrim pero con armas... Así que aunque se que nada de lo que escriba en la siguiente lista de que debería implementar Bethesda para no cagarla con la siguiente entrega de la saga será tomado en cuenta al menos puedo dar una opinión que quizás alguien llegue a leer, se inspire por esto y aparezca en kickstarter un sucesor espiritual de la franquicia que haga las cosas bien. En fin empecemos.

- Que suceda en California. Eso es algo que creo muchos fans deseamos, poder ver de nuevo el lugar en donde empezó todo, a la NCR en su máximo esplendor y visitar Shady Sands, la ciudad mas grande y civilizada de este mundo post apocalíptico. Y de no suceder en California sería interesante visitar Arizona u otras partes de Nevada que no hayamos visto en New Vegas. En fin, mas desiertos y  menos concreto.

- Modo hardcore. Pero mejor implementado que en New Vegas, que si bien hizo el intento, seguía sintiendose bastante light en comparación a lo que pudo haber sido.

-NPCs interesantes. Adios a los personajes acartonados de Fallout 3, lo que se necesita es mas personajes con quienes podamos generar vínculos y podamos dialogar como Dios manda.

- Compañeros con historia. A como en el New Vegas, que cada compañero tenga su propia historia y se vaya desarrollando durante la partida. Y de ser posible que podamos hablar con ellos mas de vez en cuando, que critiquen nuestras decisiones, etc... Hacerlos mas vivos pues.

- Ciudades mas vivas. Con mas npc's y mas detalladas, con gente trabajando, yendo a beber, explorar, hablar con los vecinos y esas cosas.

- Misiones interesantes. Con mas de una forma de ser completadas haciendo uso de nuestras habilidades. Que no sean simplemente ir y a x lugar a matar a x tipo o ir a x lugar a buscar x objeto como en Skyrim. Y si implementan misiones de ese estilo que al menos sean divertidas de hacer, que nos entreguen batallas divertidas y emocionantes.

-Muchas facciones. En Fallout 3 habían dos importantes (una mala y otra buena) mientras que en New Vegas había tres, cuatro si decidías cambiar el mundo a tu manera y ser tu propia facción, todas siendo mas bien grises. Algo importante sería también que el juegodependiendo de la facción que elijas, aumentando así el replay value.

-Sistema de fama. Si no me equivoco en Fallout 3 no existía o no era realmente importante, el juego se basaba mas en el karma. En New Vegas toma el papel principal reemplazando al karma. Así dependiendo de tus acciones en contra o a favor de x facción aumentaría o disminuiría tu fama con ellos.

-Importantes decisiones que afecten al juego. Que aprendan de The Witcher, donde no existe una buena y una mala decisión, todas son malas y debes escoger entre la que supongas será menos mala. No digo que todas deban de ser así, pero al menos unas cuantas, agregaría mas replay value al juego y tendría sentido siendo esta una tierra post apocalíptica en donde decisiones difíciles han de ser tomadas. Obsidian trató de implementarlo en New Vegas, pero realmente no llegaron a tener el alcance que deberían. De nuevo, en el juego de CD Projekt una decisión que tomas al principio del juego puede que no muestre su importancia hasta casi al final de este. Implementar algo así sería muy bueno.

- Humor. Mas humor por favor, humor negro como en los viejos juegos. El dlc Old World Blues de NV por ejemplo era una gozada y no parabas de reírte con cada conversación entre los personajes, leías lineas y lineas de texto porque eran realmente divertidas. Igualmente en el resto del juego había momentos así, especialmente si tenías activada la perk de "wild wasteland" y veías cosas locas por todas partes, como aliens o al esqueleto de Indiana Jones dentro de un refrigerador. Claro, sin olvidar ser serio cuando se debe de serlo.

- Un mejor motor gráfico. El tipico motor de Bethesda será funcional y lo que quieran, pero está anticuado. Skyrim es prácticamente Oblivion con mejores animaciones y texturas. Algo que esté a la altura de The Witcher 2 o ya nis e diga de su tercer entrega. Físicas mas realistas y mejores efectos de clima, cosa que si los fans han logrado con mods no veo como Bethesda no logre conseguir por si misma.

- Buenos dlc's. Los de Fallout 3 apestan sinceramente, en especial Mothership Zeta. New Vegas entregó algunos dlc's de mayor calidad que otros, pero la mayoría fueron de decentes a jodidamente buenos. Dead Money por ejemplo cambiaba totalmente el estilo de juego, Old World Blues era divertidisimo y tenía los mejores diálogos del juego de lejos. Y The Lonesome Road fue la mejor manera de terminar la historia del juego y era una delicia leer los diálogos de Ulysses, escritos de una manera soberbia, con un talento que ya desearían los escritores de la compañía de maryland.

Queda poco para el próximo E3 y ya veremos si realmente anuncian esta cuarta parte, de momento me mantengo esperanzado pero seguro de que al estar a cargo quienes estarán a cargo del proyecto posiblemente termine saliendo un juego mediocre. Talvez hasta Skyrim con armas... Dios nos ayude...

Mi pequeño problema con Hora de Aventura...

Adventure Time es en definitiva y sin lugar a dudas una de las mejores y mas interesantes series animadas que se hayan emitido en la tv durante bastante tiempo. Soy fan y lo reconozco, especialmente fan del doblaje latino de Jake el perro, que solo hace mas carismático a su personaje si es que eso era posible por sobre el original. La serie ha pasado de ser una simple animación medio raruna para niños a crear todo un mundo de posibilidades y desarrollar tramas muy buenas con cada capítulo. Pero no es una serie que perfecta ni de lejos y a mi opinión tiene un problema muy grande que no deja de molestarme al notar todo el potencial perdido que disponían. A Adventure Time no le gusta salirse de su sitio de comfórt.

Esto a su vez no permite que los personajes evolucionen de una manera natural. No se si me explico, pero imaginen por ejemplo que hubiese pasado si los hijos de Arcoíris y Jake no hubiesen crecido tan rápidamente y este hubiese tenido que aprender a ser un buen padre y cuidarlos. Pero no pasa asi, en el mismo capítulo en donde se nos muestra a Jake dando sus primeros pasos como padre responsable nos enteramos que la raza de Arcoíris crece rapidamente y para el final del episodio ya no necesitan los cuidados de un padre. Eso fue bastante decepcionante sinceramente, se perdieron una buena oportunidad no solo para desarrollar a los hijos de Jake desde su niñez sino también para permitir que Jake evolucionase como personaje. Entiendo que lo hicieron para no verse atados a una continuidad tan estricta, pero si ya desde antes habían mostrado que los eventos ocurridos en esta serie suelen tener un desarrollo, se siente bastante chapucero.

Pero este punto es comprensible, veamos un ejemplo mas grande de lo que hablo, la historia del Hombre cerveza de raíz. Este personaje, aparecido en el episodio 40 de la tercera temporada (episodio 148 de la serie) nombrado de la misma manera que el personaje, apareció como un personaje que dejaría una huella importante en la historia de la serie. En el episodio se nos muestra al personaje como un fanático de las novelas de misterio reducido a tener una vida normal con un trabajo normal de oficina, hasta que se topa con el secuestro de la Dulce Princesa por parte de Finn y Jake. Nadie le cree acerca de lo que vio, ni los guardias bananas -que son algo idiotas- por mas obvio que sea. El guardia cerveza de raíz decide entonces investigar la captura por sí mismo robando la cinta de vídeo de la cámara de seguridad de donde ocurrió el crimen. Debido a lo obsesionado que está por resolver el crimen, su esposa se enfada con el por no prestarle atención y llama a Finn y Jake para que paren con esto, quienes roban la cinta de vigilancia y se dirigen al lago del reino en donde  esconderán el cuerpo de la princesa. Finalmente nuestro protagonista tiene que convencer a los guardias bananas de que un crimen está a punto de ocurrir allí tan solo para que lleguen y atrapen a Finn y Jake.

Al final todo esto era un montaje de la misma princesa para así poder probar el sistema de vigilancia del reino y al ver que los guardias eran tan estúpidos e indisciplinados como para tan siquiera poder con una tarea así, decide nombrar al hombre cerveza de raíz como nuevo capitán de la guardia real. El episodio termina con el asumiendo su nuevo trabajo y una vida mas interesante que antes. Por supuesto que tras estos eventos uno supondría que se convertiría en un personaje importante para la trama, ¿no? Lo matan en el siguiente capítulo en el que aparece, es mas, ni siquiera aparece tan solo mencionan que ha muerto. Esto según los mismos escritores de la serie se hizo para poder explicar el porque pese a estar a sus ordenes, los guardias siguen siendo tan tontos como siempre. Osea, regresar de nuevo a la zona e comfórt de la serie.

¿Quieren mas ejemplos? Ok, acá dos mas, pero trataré de resumirlos lo mas posible. Está el caso de la vez en que la Dulce Princesa vuelve a ser una niña tras lo acontecido durante el renacimiento del Rey Lich. Una gran oportunidad para madurar la relación entre ella y Finn, que tuviese un mayor impacto para cuando volviese a su edad original y para desarrollar el hecho de que la Princesa no tuviese una infancia como el resto y viviese en esta ocasión todo lo que no pudo de niña. ¿Qué pasa? De un capítulo a otro vuelve a ser adulta. A la mierda todo. Otro ejemplo es el popular caso de la perdida del brazo de Finn. Anunciada desde muchos capítulos antes de que pasara, todas las versiones alternativas de Finn (Finn del futuro alternativo, Finn del mundo de las almohadas, Shoko...) y para cuando sucede, si bien duró bastante, episodios después le vuelve a crecer uno nuevo dejando de lado cualquier evolución como personaje que pudiese sufrir a causa de esto.

Realmente Adventure Time sigue siendo una serie muy buena, pero es una lástima la manera en la que desaprovechan el contar aún mas historias interesantes. Entiendo que esto sucede debido a que al ser una serie de tv enfocada a los niños y adolescentes, deba mantener cierto status quo ya que al fin y al cabo, cada episodio de la serie puede ser el primer episodio de alguien. Pero entonces siento que  desde un principio los escritores debieron de evitar el tener un canon tan bien estructurado para la serie, ya que solo hace parecer que tienen miedo de probar cosas distintas.

Hiatus x Hiatus

Solo existe un manga en el mundo capaz de conseguir que no le cancelen pese a pasar años sin publicación, que consigue posicionarse entre los mas populares de la Jump y líderes de ventas cada vez que sale un nuevo tomo recopilatorio, que lleva publicándose casi los mismos años que One Piece y no se han publicado ni la cuarta parte de capítulos que la serie de los piratas. Ese manga es Hunter x Hunter.  Posiblemente el shonen perfecto según muchos, lleva publicándose desde el 3 de Marzo de 1998 y cuenta con tan solo 32 tomos, es publicado en distintos países alrededor del mundo y goza de una buena popularidad a nivel mundial gracias mas que nada a las dos adaptaciones animadas que se han producido adaptándolo. Pero todos sabemos que es Hunter x Hunter, ¿no? y si no lo sabes no se que haces leyendo esto, ve y compra/descarga/lee scans, aprende lo que es un buen shonen manga y sumérgete en el maravilloso creado por Yoshihiro Togashi. De lo que aquí voy a hablar, o mejor dicho, a quejarme es sobre los constantes hiatus que ha tenido este manga llegando a niveles absurdos.

Para quienes no conozcan la palabra, hiatus es el termino utilizado para referirse a un tiempo indeterminado en el que dejara de publicarse alguna serie regular de la revista por cierto motivo, normalmente siendo este por problemas del autor. Hunter x Hunter lamentablemente es famoso por la larga lista de ocasiones en las que ha sido "pausado". Si bien desde el principio sufrió de este problema por periodos cortos, con el pasar del tiempo los hiatus se alargaban por periodos mas largos de tiempo, uno de ellos de Mayo del 2008 a Octubre del mismo año, realmente un periodo corto para lo que nos ha acostumbrado Togashi en el futuro. A este le siguió otro parón desde Diciembre de el mismo año hasta Enero del 2010 en plena saga de las Hormigas Quimera solo para volver a ser pausado cinco meses después.

La maldita espera...

Esto terminó con la re materialización del manga en la Shonen Jump en Agosto del 2011. Pero por supuesto aquí no acaba la cosa. Tras una cadena de treinta capítulos ininterrumpidos, récord de capítulos publicados sin interrupción para el manga -para que se den una idea-, vuelve a entrar en hiatus el 19 de Marzo del 2012, justo con la popularidad de su nuevo anime a cargo de Madhouse en lo mas alto. Para poner las cosas peor, el manga había entrado a descanso justo al inicio de una nueva saga, la saga del continente oscuro, por lo que suponíamos que esto en conjunto a la popularidad del anime y el hecho de que no estaba lejos de alcanzar al manga , tan solo sería un periodo corto de unos meses antes de que Togashi volviese a publicar. Que estúpidos fuimos.

Un año y medio tuvieron que volver a pasar para que el manga volviese a ser publicado, sin contar los capítulos especiales que dibujó Togashi para promocionar la primer película animada basada en su manga. Duró únicamente nueve capítulos mas antes de que todo se fuese de nuevo al garete. El manga volvía a entrar en pausa en Agosto y ya van dos meses desde que lo único que se ha sabido es que Shueisha habia permitido alargar el tiempo que el manga pasaría en hiatus hasta nuevo aviso. Dicho sea de paso, es bueno que se dignasen a informarnos, que antes la cosa era mas oscura que la baticueva.

Cuando Togashi se va a Hiatus

¿Cuando regresará? ¿Estaremos de nuevo ante un parón de dos años? Estas son las preguntas que mas nos hacemos como fans. La amnera en la que se ha estado desarrollando esta ultima saga es perfecta, devolviendo nuevamente el protagonismo a dos personajes muy queridos y olvidados desde la saga de York Shin para pasar todo el protagonismo de la historia a Gon y Killua durante las siguientes sagas. Kurapika y Leorio regresaron, están ocupando los lugares como Zodiacos que dejaron Ging y Pariston quienes a su vez se encuentran planeando su viaje al continente oscuro. La aparición del hijo de Netero, la mención al padre de Ging, Gon perdiendo la capacidad de utilizar su nen... Es sencillamente demasiado como para que mi corazón soporte estar esperando...

Con el final de Naruto parece haber una pequeña esperanza de que Hunter x Hunter regrese a la publicación regular próximamente, si lo se, soy necio... Pero con el final de uno de los mangas mas populares de la Jump solo queda One Piece como el gran pilar de la revista y quizás Bleach de Tite Kubo, aunque parece ser que el interés por este manga se ha reducido considerablemente con el tiempo -cof cof moda cof cof- Ahora mismo solo queda tener fe y esperar a que el manga pueda volver pronto, o que al menos a Togashi no le tome 20 años el terminarlo y de ser posible no muera hasta que acabe. Quizás ayude en algo pedir para esta Navidad que el tipo se cure de todos sus problemas de una vez, podríamos tratar...